Mogwai. Mr. Beast. Eine Bestie von Album. Ich habe die CD heute nicht zum ersten mal gehört, und ich fand sie auch schon immer wirklich gut. Großartig sogar. Aber ihre wirkliche Schönheit offenbarte sich mir erst heute, als ich sie im Bett liegend, in der sanfte rote Licht einer IKEA-Lampe getaucht, das Album mit geschlossenen Augen hörte.

Es gibt Musik, die einem einfach Bilder in den Kopf zaubert, die zu beschreiben man eigentlich garnicht erst versuchen sollte. Bei Mr. Beast war es eine wahre Bilderflut. Fallen, stürzen, von der höchsten Klippe in den tiefsten Abgrund, wehmütig der eben abgesprungenen Klippe hinterherschauend, voll furcht voraus in der ungewisse Dunkel der Tiefe schauen. Der Wind peitscht einem ins Gesicht, dann wieder schwebt man auf einer Wolke, genießt die Freiheit, fliegt durch die Luft und dann doch wieder abwärts. Gespannt was kommt, das endlose dunkle Nichts, der weite Ozean, oder das sichere Ende nach einem langen Sturz.

Das klingt alles nach einem brutal übertrieben-kitschigen Fanboy-Review, aber ein Fanboy bin ich sicher nicht. Mr. Beast ist bisher das einzige Album das ich von der Band kannte, und wie eingangs beschrieben, habe ich es auch bereits mehrmals gehört. Doch nie war das Erlebnis so intensiv wie heute. Nie hatte ich mich so auf die Musik konzentriert, die Melodien, die Arrangements, die Dramatik. In meinem Magen hatte ich noch eine Stunde danach ein wohlig mulmiges Gefühl.

Dieses Jahr habe ich die Band auf dem Hurricane gesehen. Dort fand ich sie gut, aber ehrlich gesagt auch ein klein wenig langweilig. Wahrscheinlich weil ich ihnen zugeschaut habe, und nicht der Musik.

Das war ja was… die Ankunft am Donnerstag Abend bei strömendem Regen war schonmal ein netter Einstieg. Beim abholen unserer Bändchen kamen wir uns vor wie Kriegsflüchtlinge, die in ein Auffanglager kommen. Zu unserem eigentlichen Zeltplatz kamen wir garnicht erst durch, bei all dem Schlamm, also campten wir spontan auf halbem Weg.

Der nächste Tag fing schon besser an… nach ein paar Dosen Bier gings einem auch schon wieder viel besser. Nachdem ich die ersten paar Bands traditionsgemäß verpasst hab gings zu den Fantastischen Vier. Nach drei Songs gings aber auch schon wieder weg. Nichts gegen die Band, aber live kann ich mit denen irgendwie nichts anfangen. Also noch mehr Bier und zu den Beastie Boys wieder hin. Und wow, was war das denn für eine Hammershow. Vor der 60s-Deko der Bühne standen die Beasties in Anzügen und machten den Blues Brothers alle Ehre. Das Set war der reine Wahnsinn, Punk, Rap, Elektro, gejamme… alle Songs in total abgedrehten Versionen. Leider musste ich bei der Zugabe nach Intergalactic gehen, um noch die Queens of the Stone Age auf der blauen Bühne zu erwischen. Auch wenn Josh Homme leicht unmotiviert wirkte waren die Songs doch großartig gespielt, vor allem der Song for the Deaf war super. Beim neuen Battery Acid bekam die Atmosphäre auf der Bühne etwas unheimliches, eigenartiges… besonderes. Tolle Band, aber doofes Publikum. Erwarungsgemäß wurde ausgerechnet Little Sister, bei weitem nicht der beste Quotsa-Track, am wildesten abgefeiert. Viel schlimmer als das: die Riffs von Burn the Witch und No One Knows wurden auch noch in bester Volksfest-Manie mitgesungen. Autsch. Ärgerlich an diesem Tag: The Good, The Bad & The Queen konnte ich leider nicht sehen.

Samstag also. Der Tag an dem mich die wenigsten Bands interessierten. The Sounds mit ihrer sehr gelenkigen Sängerin waren dann doch ziemlich cool. Vor allem der Kameramann hatte wohl seinen Spaß (und einen ausgeprägten Fuß-Fetisch noch dazu). Erst zoomt er an ihren Schritt und schwenkt dann verschämt sofort wieder weg. Die zweite Hälfte von Mogwai hab ich dann auch noch gesehen. Eigentlich ganz cool, aber irgendwie klang doch alles ähnlich und einen Hauch zu lahm. Der Kommtentar eines bekannten: „Wie Isis, nur ruhiger.“ Aber dazu später. The Arcade Fire war danach sogar noch bessre als ich ohnehin erwartet hatte. Das Riesen-Orchester hatte sichtlich Spaß und ging ordentlich ab. Der Tamburinist, oder was immer siene Aufgabe war, zertrümmerte noch genüßlich ein Becken und schon war das Konzert vorbei. Zurück zum Zeltplatz, aufs Klo, nochn Bier und ein bisschen Rotwein aus Tetrapacks und ziemlich besoffen wieder hin zum Gelände. Die Wahl zwischen Incubus und besoffen um das „Jesus-Loves-You“-Kirchenzelt tanzen fiel in diesem Zustand dann (leider?) auf der Kirchenzelt. Immerhin haben wir noch zu Pistola und Megalomaniac abgehen können. Auf dem Weg zu Manson trafen wir dann einen Typen der Nirvana, Screaming Trees, Kyuss und auch sonst jede Band die wichtig ist gesehen hat… voll von purem Neid also weiter zu Marilyn Manson, der wahrscheinlich auf seinem Niveau ziemlich gut war. Davon hab ich aber nicht so unglaublich viel mitbekommen, vom Becks-Stand aus. Die Spaß-Anrufe bei fremden haben eh viel mehr Spaß gemacht. Kurz nich bei Interpol vorbei, allerlei Quatsch anstellen, und über einen gigantischen Umweg direkt zurück zum Zelt. Ende Tag zwei.

Sonntag: Morgens erstmal von Isis wachrütteln lassen. 40 Minuten, 4 oder 5 Songs. Hellwach. War ja auch super. Dann gings erstmal eine ganze Weile durch den Bootleg-CD-Laden-Bazar, wo einer meiner Begleiter über 70 Euro gelassen hat (u.a. für eine Nine Inch Nails-Live-DVD vom Woodstock ‘94!). Kings of Leon waren später ziemlich cool; mich haben sie jedenfalls überzeugt. Dann kam endlich mein drittes von vier Highlights (nach Quotsa und Beastie Boys), nämlich Sonic Youth. Großartig gelaunt spielten sie hauptsächlich Songs von Rather Ripped und Daydream Nation, Kim Gordon tanzte Extatisch und Thurston Moore vergewaltigte (kein Scheiß!) einen Kameramann mit seiner Gitarre. Großes Kino. Bei Placebo haben wir uns schonmal unseren Platz für Pearl Jam gesichert. Die Band war auch ziemlich gut, super gelaunt und die Ansagen waren auch noch gut („…ein bischen Rock’n'Roll und Rock’n'Schwul“). Sogar Songs die ich vorher nicht sonderlich mochte gefielen mir, bestes Beispiel der Eröffner Infra-Red. Dann gings nach einer scheinbar ewigen Umbaupause endlich zur Sache. Pearl Jam kommen auf die Bühne, die Welt steht Kopf, alle Schmerzen in Beinen und Nacken sind vergessen. Irgwndwo haben ich mal über ein Pearl Jam-Konzert gelesen „das waren keine Songs, das waren Gebete“. Jetzt verstehe ich den Satz. Das war ein Gottesdienst und Eddie Vedder war der Gott. Bei einem Song (ich weiß nicht mehr welcher) stand Vedder im Spotlight, alleine mit seiner Gitarre, und ich musste unweigerlich an das göttliche Licht aus Blues Brothers denken. Unfassbar was da abging. Spätestens als Black von den Fans ein zweites mal angestimmt wurde war die Atmosphäre nicht mehr zu überbieten.

Nach den Bands noch zu den lustigen Festival-Kleinigkeiten: der Song über Hank, den ersten Drogentoten… ein betrunkener Ire (angeblicher Name: Jooooooosh) hat uns einige Stunden belästigt wie belustigt. Wenn wir Where is my Mind? von den Pixies angestimmt haben hat er zwei Zeilen mitgesungen und ist eingeschlafen. Verrücktes Volk. Genauso wie diese Australierin, die im Top durch den Regen lief und mein betrunkenes Englisch kaum verstanden hat. „You’re not dirty yet? You will be dirty by sunday!“. Dann haben wir beim lustigen „raten was der Typ fürn T-Shirt kauft“ spielen im Merch-Zelt noch eine gebürtige Holländerin namens Denise getroffen, die uns für „die kranksten Menschen“ die sie je getroffen habe hielt. Und das nur weil wir uns bei Manson gegenseitig georfeigt haben. Zieht zwar erst etwas, aber danach ist die Wange schön warm. Sie gab uns ein paar Handynummern, bei denen wir dann mit falschen Namen angerufen haben… „Wir haben die Drogen gleich durch den Zoll! Mach dir keine Sorgen!“ Was war noch? Achja, die lilahaarige C („englisch c ausgesprochen“) bat mir Chips an. Nett, oder? Ich solle ja auch an meine Electrolyte denken. War sonst noch was? Ach ja, die obligatorische Zerstörungsorgie am letzten Tag. Ein unbemannter Pavillion und vier Grills mussten dran glauben. Und ihr glaubt nicht wie gut man mit Grills und Metallstangen Golf spielen kann. Mir fallen auf einmal so viele Sachen ein, die ich garnicht so schnell aufschreiben kann… „7 Weiber, 14 Titten…“ und der Rest ist jedem selbst überlasen. „Pimmelburger, lang und saftig! Pimmelburger, eine Mark und achtzig!“ Oh Mann… „Scheiße Kacke nä ey!“ … naja, bevor ich nich mehr Insider raushaue noch ebne zur Rückfahrt. Auch schon fast Tradition wurden wir aus dem Zug geschmissen, diesmal in Konigsweyen… ich glaub so hieß das. Da konnten wir dann erstmal 2 Stunden mehr oder wenig gemütlich schlafen bis unser Niedersachsenticket gültig war.

Fazit: von den Bands her mein bestes Hurricane bisher. Abschließend nochmal aus Prinzip meine persönliche Top Five der Auftritte dieses Jahr:
1. Pearl Jam
2. Beastie Boys
3. Sonic Youth
4. Queens of the Stone Age
5. Arcade Fire

Aber wer macht bei sowas schon eine Top-5-Liste. Ansonsten: bis nächstes Jahr.

Ziemlich genau in der Mitte offenbart sich hinter den netten, geradezu poppigen Akkorden eine fast unerträglich bedrohliche Atmosphäre. So schlagartig wie sie einsetzt ist dieser kurze Anflug auch wieder vorbei. Nach fast 4 Minuten ist der erste Song Reena zu Ende und Sonic Youths letztes Album Rather Ripped schon in voller Fahrt.

Wobei die volle Fahrt im Vergleich zu anderen Alben um einige Gänge zurückgeschaltet wurde, wie die folgenden Songs untermauern. Do You Believe In Rapture bleibt komplett ohne Höhepunkte, und das meine ich in einem vollkommen positiven Sinn, nicht in so einem Placebo-vorgetäuschter-Orgasmus-fehlender-Höhepunkt-Sinn (vielleicht ist gerade das der Höhpunkt). Zwischendurch Schlafliedähnlich, ein guter Traum in ruhigem Schlaf, wie kitschig es auch klingt, das ist sind die Worte das diesen Song beschreiben. Auf die soeben geschaffene Idylle folgt ein Hauch von Energie. Unterdrückter Energie, die danach schreit, rausgelassen zu werden, mit einem kräftigen Feedback, einer bis zum Anschlag verzerrten Gitarre.

What a waste? Mitnichten… das ruhige, freundliche, zurückhaltende steht der Band. Selbst die schief wirkenden Akkorde eines Jams Run Free trügen die oberflächliche Ruhe nicht. Doch unterhalb der Songs brodelt es. Das enttäuschte Warten auf den Knall stellt in meinen Augen die größte Stärke dieser Platte da. Die Band muss sich nicht als Noise-Frickler profilieren, sie gehen das ganze gelassener an. Das Laute und Zerstörerische wird zwischendurch immer wieder angedeutet, in Tourquoise Boy, Reena oder Sleeping Around. Dennoch ist die Platte ist durchweht von einer schwebenden Leichtigkeit… und wieder schweife ich übelst in den Kitsch ab, aber besser kann ich es nun mal nicht beschreiben.

Der hohe Pop-Gehalt der Platte wird kurz vor Ende durch Pink Steam gebrochen. Die knapp 7 Minuten kommen fast komplett ohne Gesang aus. Wobei ich an dieser Stelle eingestehen muss, dass die Platte durchaus Schwächen hat. Die Songs weisen alle eine gewisse Ähnlichkeit zueinander aufweisen und sicherlich ist Rather Ripped nicht das abwechslungsreichste Sonic Youth-Album. Viele mögen die zurückhaltenden, ruhigen Songs auch als langweilig empfinden, vor allem verglichen mit älteren Songs. Dennoch ist Rather Ripped eine Platte, von der sich jüngliche Indie-Songwriter eine gewaltige Scheibe abschneiden können. Und wer die laute Seite von Sonic Youth hören möchte wird dieser Tage mit der B-Seiten-Compilation The Destroyed Room ruhiggestellt. A look of space and total life, ready or not.

OK, eigentlich war es auch das erste dieses Jahr… nun Gut. Eagles of Death Metal also. Zusammen mit einem Freund bekamen wir von unseren Freundinnen die Tickets zu Weihnachten und so fuhren wir also nach Köln zur Live Music Hall. Gemütlicher Laden.

Einer der besten Momente des Konzertes wurde erstaunlicherweise von der (sehr guten) Vorband The Spores abgeliefert:

Nach dem Auftritt, einer Mischung aus Techno-Puppentheater, Indie-Rock und allem dazwischen, habe ich sogar noch meine Schuldigkeit gegenüber allen Vorbands dieser Welt geleistet und mir das The Spores-Album gekauft. Äußerst empfehlenswert.

Von den live ebenfalls sehr genialen Eagles of Death Metal hab ich leider noch kein entsprechendes Youtube Video von der Show gefunden… zumindest nicht in annehmbarer Qualität.

Nach Terry Pratchetts Theorie sind irgendwann alle Melodien im M-Raum aufgebraucht. Ist ja logisch, von den Tönen her ist die maximale Anzahl an verschiedenen Melodien natürlich begrenzt. Was folglich dazu führt, dass gleiche Melodien in verschiedenen Songs vorkommen. Aber das tut nichts zur Sache…

worauf ich hinaus will: mir kommt es häufig vor, dass ich beim Musik hören denke “Mensch, das klingt ja total wie dasunddas”. Zuletzt geschenen bei At The Drive-In. Fast jedes Lied von “Relationship Of Command” musste ich an eine andere Band denken. Invalid Litter Dept. beispielsweise erinnert mich jedesmal frapierend an die Killers. Zufall? Inspiration? Hommage? Diebstahl? Darum geht’s hier ja aber gar nicht… eher um eine Liste an Songs, die sich ähneln… ich leg mal los:

At The Drive-In – One Armed Scissor / Billy Talent – Try Honesty
Da haben Billy Talent sich aber mal reichlich bedient. Den Refrain von Try Honesty von ihrem Debüt-Album könnte man genau so über One Armed Scissor singen.

U2 – Staring At The Sun / Gorillaz – Feel Good Inc.
Hier ist es schon etwas weiter hergeholt, aber der Akustikgitarrenteil in der Mitte von Feel Good ist der Gitarre in Staring At The Sun doch recht ähnlich finde ich. Das wurde sogar mal in einem MTV Masters erwähnt… tststs…

Nirvana – Come As You Are / Killing Joke – Eighties
Was soll man dazu noch groß sagen? Immerhin hat sich Dave Grohl später mit einem Gastspiel bei Killing Joke dafür entschuldigt, dass das Riff von Nirvanas Hit ein wenig sehr an ihren Song erinnerte.

Wir Sind Helden – Gekommen um zu bleiben / Arctic Monkeys – Red Light Indicates Doors Are Secured
Hier ist die Ähnlichkeit (meiner Meinung nach) unverkennbar. Die basslastigen, groovigen Anfänge beider Songs weisen doch frapierende Parallelen auf. Allerdings will ich hier mal keine Diebstahls-Vorwürfe nach England schicken. Zwar waren die Helden früher da, doch glaube ich nicht, dass vier englische Vorstadtjungs bei einer Neue-Neue-Deutsch-Welle-Band klauen.

Sonic Youth – Drunken Butterfly / The Cooper Temple Clause – Promises Promises
Der Vers ist fast eins zu eins das selbe Riff… also, muss man sich einfach mal anhören und erstaunt feststellen, dass bei The Cooper Temple Clause wohl viel Sonic Youth gehört wird.

Pennywise – Victim Of Reality / Billy Talent – Red Flag
Die (saucoolen) Schlagzeugintros sind geradezu erschreckend identisch. Aber Pennywise hatte die Idee ein paar Jahre vorher.

Nirvana – Smells Like Teen Spirit / Nirvana – Rape Me
Ganz klar zu hören: Rape Me ist die unpoppige In-Utero-taugliche Version von Smells Like Teen Spirit. Fast das gleiche Riff, fast der gleiche Anschlag… nur halt irgendwie krachiger als auf Nevermind.

Gestern war ich im Media Markt. Eigentlich wollte ich mir einen MP3-Player kaufen… aber es kam natürlich ganz anders. Nach ein paar Runden Guitar Hero zu zweit haben wir Tobias, den Drummer einer meiner Bands getroffen, mit dem ich dann Fachsimpelnderweise in die CD-Abteilung verschwunden bin. Und dann passierte das was mir immer passiert wenn ich in der CD-Abteilung bin: ich kaufe viel zu viele CDs.

Er empfielt mir so dies und das vor sich hin bis ich einen Stapel von sieben CDs habe. Da es meinem Prinzip des Alben-Blind-Kaufs widerspricht hab ich abgelehnt die Platten anzuhören. Also lass ich mir immer weiter zu dieser und jener Band raten (”Ja, den Namen hab ich schonmal gehört”, “Die war in den Top 100 Platten in der Visions!”, “Ich hab den Namen der Band schonmal in Verbindung mit dem Wort ‘gut’ gelesen, glaube ich”)… der MP3-Player (1 GB, 44 Euro) ist mittlerweile wieder zurück an seinem Platz, obwohl ich vorher noch einen Angestllten 5 Minuten lang damit belästigt habe… hehehe… aber weiter zu den Platten. Ja, also am Ende stehe ich mit sieben CDs in der Hand da, sortiere aber aus Geldmangel Refused und Kyuss wieder aus, auch die Ideen für den Kauf einer Platte von Rush, Pink Floyd oder Billy Talent verfliegen angesichts meines Kontostandes wieder.

(Anm. d. Autors: Ich glaube ich widerhole mich grade ziemlich oft, ich bitte diese retorischen Schwächen angesichts meines nicht unerheblichen Whiskey/Bier-Rückstandes und massivem Schlafmangels zu verzeihen… naja… also weiter im Text.)

Am Ende kauf ich mir also Rated R von Queens of the Stone Age, Ten von Pearl Jam, Frances The Mute von The Mars Volta und Angel Dust und King For A Day, Fool For A Lifetime von Faith No More… Kosten: ziemlich genau so viel wie der MP3-Player. Naja… und genau das ist der Grund warum ich nie in den Media Markt fahre, sondern immer alles bei Amazon bestelle. Da sehe ich schön immer die Preis-Summe aufgelistet und laufe nicht Gefahr der Versuchung zu erliegen die ganzen geilen Platten gleich mitzunehmen.

Und zwar von hier nach hier… also zu einer WordPress-Domain… schon irgendwie cool wenn man kaum eigenen Webspace hat. Aber jetzt bin ich zu müde, und die Endlosschleife von „Out Of Time“ von Blur hilft da eigentlich auch nicht sonderlich weiter… also bleibts bei diesem einen Beitrag bis ich alles umgestellt hab. Gute Nacht, man liest sich…

Es ist halb Vier Uhr in der Nacht, ich höhre das erste U2 Best Of… es wird mal wieder Zeit einen vollkommen sinnlosen Blogeintrag zu machen. Denn etwas beschäftigt mich gerade.

Wenn ich in den Posteingang meines Mailaccounts schaue sehe ich exakt drei Adressen echter Menschen. Was ist aus diesem wundervollen Medium geworden? E-Mails waren einst das Symbol für die zusammenwachsende Internet-Community, gennant Welt. E-Mail gleich Zukunft. E-Mail gleich Fortschritt. E-Mail gleich coole Sau. Es gab sogar diesen Film mit Tom Hanks und… wer war die Frau noch gleich? Meg Ryan glaube ich. Und Heute? SMS, ICQ, alberne Gästebuch-Communitys… die E-Mail ist mittlerweile so unbeliebt und veraltet bei der hippen Jamba-Generation wie der gute alte Brief habe ich manchmal das Gefühl.

Das ist nicht okay. Das ist nicht gut so. Das geht einfach nicht. E-Mails sind toll! Man kann sich lustige Betreffzeilen ausdenken oder Dateien anhängen! Natürlich gibt es auch WIRKLICHE Pro-Argumente, aber die sind mir jetzt zu kompliziert zu erläutern. E-Mails sind einfach sympatischer, persönlicher… einfach klasse!

Naja, ich befürchte ich werde mich wohl damit abfinden müssen dass ich weiterhin nur von ein, zwei, drei Personen (eBay und Amazon nicht mitgezählt) regelmäßig Mails kriegen werde. E-Mail’s dead. In diesem Sinne: You’ve got mail.

Nach dem etwas aus dem Ruder geratenen Hurricane-”Kurzbericht” versuche ich mich heute mal etwas kürzer zu halten. Es geht um das Stemweder Open Air…

Also erstmal mit drei Leuten und viel zu viel Zeugs in einem roten Renault R4 losgefahren, kurz noch ein zwischenstop für elementar wichtige Dinge (Toast, Würstchen, Zahnbürste, Bier, Panzerband…), und dann auf zum Festival. Jeder der schonmal im einem vollgeladenen R4 gefahren ist weiß wieviel Spaß das Ding in Kurvenlagen macht, allen anderen überlasse ich es ihrer Fantasie sich das vorzustellen…

OK, erstmal angekommen rufen wir alle möglichen Leute an die wir kennen, hetzen sie über den ganzen Campinplatz um uns ihre Zeltplätze zeigen zu lassen. Nachdem wir uns für den Besten entschieden hatten (Sorry Martin, aber die hatten einfach die cooleren Nachbarn) gehts das erste mal zur Bühne. Boozed spielt, alle springen. Mein Nacken wird sich später auf brutale Art und Weise an diese anderthalb Stunden vor der Hauptbühne erinnern, aber das tut nichts zur Sache.

Nach einer Pause mit viel Alkohol geht’s weit nach 11 Uhr endlich zur zweiten Band: La Vela Puerca. An dieses Konzert werden sich wiederum meine Füße später schmerzhaft erinnern… So gegen 1 Uhr waren wir alle so einigermaßen geschafft und gingen pennen… soweit das ging bei diversen Störfaktoren. Zum einen war das Diskozelt in greifbarer Nähe. Die Musik war durchaus gut, ich habe aus dem Bassbrei sogar diverse Songs von System of a Down, Queens of the Stone Age, Foo Fighters, Mando Diao und diversen anderen Rock/Metal-Bands erkannt, aber das war nicht unbedingt leicht, da man im Zelt fast ausschließlich die Bassdrum hören konnte. Der zweite Störfaktor waren dutzende (kein Scherz, es waren wirklich DUTZENDE…) Leute außerhalb des Zeltes im Vorbeigehen zu hören die alle schonmal einen Renault R4 hatten. Es gab auch zwei, drei andere Kommentare und Gesprächsfetzen zu hören, aber die Rote Rostlaube überwog. Einige Zitate: “Hey, so einen hatte ich auch mal!” “Ist das’n Lada oder… ne, is doch ein R4.” “Jetzt kommen hier Zeltschnüre, da müssen wir aufpa… Aua!” “Guck mal da, was is’n das fürn Auto?” “Hey! Noch nich pennen hier!” Dritter und letzter Störfaktor war das krachen von Blech. Nicht vom geliebten Gefährt sondern von unserem Grill… dazu gleich mehr.

Am nächsten Morgen, es muss so gegen 6 gewesen sein (ich freute mich gerade “Closer” von den Nine Inch Nails aus richtung Diskozelt erkannt zu haben) gings echt nicht mehr, wir stehen auf, putzen die Zähne (mit Eistee Mund ausspülen schockt, Alda!) und beschließen spontan Martin (nochmal sorry auch dafür) zu Wecken… neben dem “Spaß” den diese Aktion brachte wollten wir aber eigentlich nur den Instant-Grill von ihm. Unserer war ja wie gesagt über den gesamten Weg verteilt. Nach einem ausgiebigen Frühstück, Bier, einigen Wer-Bin-Ich-Runden (ich war Sailor Moon und Mila Superstar) und einem angenehmen Nickerchen bei dieser ach-so-witzigen Hawaiihemdtragenden Band deren Namen ich vergessen hab (nein, das ist falsch… ich wusste ihn nie) gings weiter mit Saufen. Martin hatte seinen Whiskey und eine Flasche Green Power bei uns vergessen… obwohl ersteres nur Jim Beam (klingt arrogant, aber Irish Whiskey schmeckt einfach besser) war und zweiteres sowieso eklig schmeckt waren sie doch erstaunlich schnell weg… (nochmal: Sorry, Martin!)

Dann auch mal wieder zur Bühne. Auf dem Weg dorthin haben wir noch einige Bekannte getroffen und spontan eine Band gegründet, über die Musikrichtung denken wir dann später nach. Nur fürs Protokoll: meine zweite Bandgründung an diesem Tag, zuvor hatte ich bereits ein Elektro-Soloprojekt ins Leben gerufen (”Jeder sollte ein Elektro-Soloprojekt haben!”). Aber zurück zur Waldbühne: GOMM, ziemlich gute französische Band, klangen so wie Maximo Park, ich glaube man nennt das Post-Punk oder so… danach kam Siena Root, so eine Retro-Rock-Band… ähnlich wie Wolfmother eigentlich, nur dass sie im Gegensatz diese Grauenhaften endloslangen Instrumental-Soli (The Doors Hasser wissen was ich meine) aus den 70ern übernommen haben, was mich nach einiger Zeit auch zum Gehen bewegte.

Der Rest des Abends… ach Gottchen, ich merk grade dass ich schon wieder viel zu viel geschrieben habe… und mir fallen immer noch Details ein, die eigentlich erzählenswert wären. Zum Beispiel der Gehirn-Dildo an einem der Laden-Stände. Oder der betrunkene, der in unsere Wer-Bin-Ich runte kam. Oder der ganze Spaß mit dem Panzertape (Beinenthaarung, Rennstreifen auf Autos…) Oder der bestialische Gestank nach unserer Rückfahrt. Ach ich könnte noch so viel erzählen… hat außerdem jemand außer mir den Verdacht dass der Matsch vor der Hauptbühne von verschüttetem Alkohol kam? Naja… ich hör dann mal auf. See you next year!

Nada Surf… wer kennt sie nicht? Die sympatischen Indie-Rocker aus New York… du denkst gerade “ich”? Da bist du nicht allein. Denn sind wir mal ehrlich: die Band ist Schweine-Unbekannt. Zu Unrecht. Nada Surf haben mit ihren vier Alben zeitlose Meisterwerke abgeliefert.

Vom ersten, rockigen “High/Low”, über das abwechslungsreiche “The Proximity Effect” und “Let Go”, einem absoluten Prachtstück an wunderbar geschriebenen Pop- und Rock-Songs, zu “The Weight Is A Gift”. Alles ausnahmslos Platten, die das Potential gehabt hätten die Landaschaft des Pop/Rock-Songwritings für immer zu verändern. Aber die Band wird weiterhin auf ihren Teenie-Hit “Popular” von ihrem Erstlingswerk beschränkt. Also One-Hit-Gruppe abgetan. Und das vollkommen zu unrecht. Nada Surf – die wahrscheinlich am meisten unterschätzeste Band die es gibt. Oder vielleicht auch nicht. Denn kaum jemand kennt sie gut genug um sie unterschätzen zu können. Schade für die Band. Aber so bleiben sie meine kleine unbekannte Lieblingsband. Und das ist doch auch schon was.